ARTIST BIO

Dani_SALVAJE

[ENGLISH, Español abajo]

I’m a transfeminist artist and educator working internationally across performance art, devised theatre, visual arts and radical pedagogy projects. I’m a co-founder of the immersive theatre company Living Structures (UK) and the artistic space Roundabout.lx (Lisbon, PT). I was a core member of the transnational performance collective La Pocha Nostra (MX/US) bewteen 2011-2016 and Proyecto Inmiscuir (ES/MX) between 2015-17. Since 2017 I also work as a researcher and workshop facilitator as part of the Gorca Earthcare program (Slovenia) and the Global Justice Lab (University of British Columbia, Canada), exploring possibilities for decolonial education through artistic and critical practices.

My work explores the co-production of critical knowledge and political imagination through languages that go beyond rational and discursive realms. Making use of the potential of performance/art as an ’embodied mode of encounter’ I combine performance-pedagogy (performance practice as a pedagogical process of unlearning), radical tenderness (a mode of political-poetic resistance), transfeminist (intersectional and trans inclusive feminism) and decolonial (interrogating corporeal colonial legacies) approaches. I use these tools to explore ways in which we can create and nurture political-affective communities and alliances that take into account – yet attempt not to reproduce – different forms of violence inherent in our construction as political subjects. Working from the body I explore our ability to perceive others through multiple senses and modes of knowing, inhabiting the contradictions, incoherences and vulnerabilities that arise in the process of daring to blur borders between notions such as identity and otherness, individuality and collectivity, tension and trust.

The specific themes, methodologies and aesthetics of the work I make largely depend on the contexts/collaborators I am in dialogue with in each project. My personal imagery often utilizes some form of conceptual and/or physical distortion of the human body as a metaphor of the social body and its normative constrictions.

I facilitate workshops drawing from various physical, visual and critical practices I have had contact with throughout the years. These workshops take very different forms according to facilitators, participants and context. Some of the questions I explore through this work are: How can we build unusual alliances for learning, supporting and acting from an aknowledgement of the desire and fears that arise from the encounter with ‘otherness’? Can radical tenderness serve us as a political and affective base from which to engage in the decolonisation of the body as an artistic and activist practice? Can radical be tender? How can tenderness be radical? The work focuses on creating ephemeral communities in which  – through merging artistic and activist concerns and strategies – differences and desires can be negotiated, creating collective dynamics that not only deal with transfeminism and decolonial concerns but attempt to enact them through art-life physical and critical practices.

My artistic training includes and MA in Comparative Literature and Cultural Studies by the Universidad Autonoma de Barcelona (2016);  MA from the Independent Studies Program directed by Paul B. Preciado in PEI/MACBA – Museo de Arte Contemporanea de, Barcelona, ES (in which I also participated as part of the pedagogical team, facilitating performance workshops throughout 2014-15); BA in Devised Theatre and Visual Arts Practices from Dartington College of Arts (Devon, UK, 2007); Diploma in Mime & Physical Theatre from the Desmond Jones School (London, UK); and training with several practitioners with whom throughout the years I have studied Devised Theatre, Performance and Visual Art methodologies along with physical practices such as Suzuki, Yoga, Butoh, Contemporary Dance/Authentic Movement, Acrobatics and Physical & Anthropological Theatre Training, etc.

I have taught and presented work in various institutional and autonomous spaces in the following countries: Brazil, Colombia, Mexico, Costa Rica, Curaçao, Italy, Portugal, England, Scotland, Greece, Austria, Poland, Spain, Slovenia, Croatia, Germany, France, United States and Canada.

For more info and/or CV please email me.

[ESPAÑOL]

Soy artista y educadore transfeminista, lesbiana-no-binaria-euro-sudaka. Trabajo internacionalmente en proyectos de performance, teatro imersivo, artes visuales y pedagogía radical. He sido miembro del colectivo transnacional de performance La Pocha Nostra (MX/US) entre 2011-2016 y de Proyecto Inmiscuir (MX) entre 2015-17. Soy tambien co-fundadore de la comapania de teatro imersivo Living Structures (UK) y el atelier Roundabout.lx (Lisboa, PT). Desde 2017 trabajo también como parte del equipo de Gorca Earthcare (SL) y del Global Justice Lab (University of British Columbia, Canada), investigando posibilidades de una educación decolonial a través de practicas decoloniales criticas y artisticas.

Mi trabajo explora la coproduccíon de conocimiento crítico y imaginación política a través de lenguajes que van más allá de los ámbitos racionales y discursivos. Utilizando el potencial de la performance/arte-acción como un ‘modo de encuentro encarnado’, combino la performance-pedagogía (la practica de performance como un proceso pedagógico de desaprendisaje), la ternura radical (un modo de resistencia político-poética), el transfeminismo (feminismo interseccional y trans* inclusivo) y aproximaciones decoloniales (interrogando legados corporales coloniales). Por medio de esa mezcla exploro maneras de construir y nutrir comunidades desde alianzas politico-afectivas que tomen en cuenta – pero intenten no reproducir – distintas formas de violencia inherentes en nuestra construcción como sujetos políticos. Trabajando desde el cuerpo, busco intensificar la capacidad de percibir/conocer través de múltiples sentidos, habitando contradiciones, incoerencias y vulnerabilidades que surjen en el intento de borrar fronteras entre nociones como identidad y otredad, individualidad y colectividad, conflicto y confianza.

La tematica, metodología y estética del trabajo que hago dependen en gran medida de los contextos / colaboradores con los que estoy dialogando en cada proyecto. Mi imaginería personal a menudo utiliza alguna forma de distorsión conceptual y / o física del cuerpo humano como una metáfora del cuerpo social y sus constricciones normativas.

Facilito talleres jalando de diversas prácticas físicas, visuales y críticas con las que he tenido contacto a lo largo de los años. Estos talleres toman formas muy diferentes según los facilitadores, los participantes y el contexto. Algunas de las preguntas que exploro a través de este trabajo son: ¿Cómo podemos construir alianzas inusuales para aprender, apoyar y actuar a partir del reconocimiento del deseo y los temores que surgen del encuentro con “la otredad”? ¿Puede la ternura radical servirnos como una base política y afectiva desde la cual participar en la descolonización del cuerpo como una práctica artística y activista? ¿Puede lo radical ser tierno? ¿Cómo puede la ternura ser radical? El trabajo se centra en crear comunidades efímeras donde, mediante la fusión de preocupaciones y estrategias artísticas y activistas, se puedan negociar diferencias y deseos, creando dinámicas colectivas que no solo aborden el transfeminismo y las preocupaciones descoloniales, sino que intentan encarnarlas mediante prácticas físicas y críticas de arte-vida.

Mi formación artística incluye un MA en Literatura Comparada e Estudios Culturales (Universidad Autonoma de Barcelona, 2016); MA en el Programa de Estudios Independientes dirigido por Paul B. Preciado (museo de Arte Contemporánea de Barcelona, 2015); BA en Teatro y Artes Visuales en Dartington College of Arts (Devon, UK, 2007); Diploma de Mimo y Teatro Físico por la Desmond Jones School (Londres, UK); y entrenamiento con distintes maestres con les que a lo largo de los años ha estudiado metodologías de creación en teatro, performance, artes visuales y entrenamientos corporales (Suzuki, Yoga, Butoh, Danza Contemporánea/Movimiento Auténtico, Acrobacia y teatro físico y antropologico, etc)

He impartido talleres y presentado obra en distintos espacios institucionales y autónomos en los siguientes países: Brasil, Colombia. Mexico. Costa Rica. Curaçao, Italia, Portugal, Inglaterra, Escocia, Grécia, Austria, Polonia, España, Eslovenia, Croacia, Alemaña, Francia, Estados Unidos y Canadá.

Para más informaciones y/u CV por favor contacten-me por email.

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